Por Regina Pérez Castillo
PAC – Plataforma de Arte Contemporáneo
06.10.2016
“Save the trees” (“Salvemos a los árboles”) es la famosa consigna que ha marcado el pensamiento y la actividad ecologista en las últimas décadas. Activistas, instituciones implicadas en el tema medioambiental y demás agentes sociales se han dedicado a reiterar este himno macilento que esconde tras de sí enormes incongruencias, convirtiéndolo poco a poco en un canto vacío de espíritu. Ésta es la paradoja que abre Deforestación, el nuevo proyecto que Fran Pérez Rus (Lupión, 1986) ha desarrollado dentro del programa de becas Iniciarte que se exhibe en el espacio Iniciarte Córdoba hasta el 27 de noviembre de 2016.
La lucha entre el capitalismo y la ecología, en este brete nos encontramos. A lo largo de su historia, el ser humano ha fabricado los instrumentos que lo conducirán a su autodestrucción, lo cual ha resuelto el pensamiento ecologista con la siguiente máxima: “deshagámonos de ellos”. Sin embargo, éstos son los mismos instrumentos que sostienen nuestro sistema económico, el capitalismo, la riqueza del Norte y el desarrollismo del Sur. Encontrar un punto intermedio entre ambas orillas se ha convertido en el paradigma de nuestro tiempo y en la matriz de lo que podemos denominar “pensamiento ecologista contradictorio”. Inspirándose en este concepto, Pérez Rus desarrolló Save the Trees (2016), una serie de 5 pirograbados sobre madera de doble dimensión paradójica. Por un lado, encontramos el mensaje o dibujo, que como decía anteriormente, se ha convertido en un lema desespiritualizado e incongruente. Fran evidencia, aún más si cabe, dicha incongruencia haciendo uso de la madera como soporte (recurso natural en vía de extinción) y una técnica conceptualmente agresiva como es el pirograbado (que nos remite directamente a las prácticas pirómanas, a los incendios de los bosques, etc.). “Es como repartir panfletos de papel con un mensaje ecologista: pura contradicción”, explica el artista. Intervienen en estas piezas aspectos sensoriales como la propia textura natural del soporte y el olor a quemado del pirograbado que permanece.
Save the trees es una serie crítica contextualizada en el presente y en la problemática actual, sin embargo, las piezas más interesantes de esta exposición se sitúan en otro tiempo, en un futuro virtual. Fran nos traslada a un mañana distópico, no muy lejano, en el que la naturaleza está a punto de desaparecer, como en la novela de John Christopher, La muerte de la hierba (1976). El miedo a la extinción de las especies vegetales, pero sobre todo la voluntad de que su huella perdure en la historia de la humanidad, llevan al artista a construir 9 modelos de cortezas de árboles en 3D tomados de cortezas de árboles reales (Registros, 2016), una simulación tecnológica con espíritu científico y documental. El proceso creativo de esta serie enlaza, por citar alguna de las experiencias, con la de aquellos científicos y aficionados a la biología, ilustradores muchos de ellos, que a lo largo del siglo XVII se trasladaban a las Islas Mauricio para dibujar a los últimos dodos, especie de ave extinta por causas humanas a finales de ese siglo. Conservamos pocos vestigios de este animal, algún que otro esqueleto y sobre todo, esas ilustraciones. Es la misma necesidad que mueve, cuatro siglos después, a Pérez Rus: un espíritu conservacionista de la memoria natural, de aquel entorno que en algún momento fue nuestro hogar.
Cabe reseñar el medio tecnológico empleado por Fran, pues la reproducción 3D tiene mucho que ver con la técnica que él ha venido desarrollando en su carrera artística: el vídeo mapping. Este tipo de reproducción, tremendamente actual, le permite recrear texturas naturales con un aspecto aséptico y desnaturalizado. Resurge nuevamente la paradoja: un medio artificial que posibilita la conservación de la memoria natural, traduciendo aquello que está vivo en algo inerte y frío. La imbricación de ambos mundos hoy es total.
Las reproducciones de Registros, que se mueven entre lo artístico y lo científico, serán uno de los restos que nos permitan reconstruir nuestro pasado. Pero el artista no se detiene aquí y nos traslada más allá, más al futuro, a ese momento en el que ya han desaparecido las especies vegetales y el ser humano comienza a reconstruirlas a partir de esos vestigios tecnológicos. En este punto temporal se sitúa el último trabajo que cierra la exposición, Deforestación I, II y III (2016), que supone la máxima expresión de lo que el artista quiere transmitirnos. Esta serie está compuesta por tres vídeos (dos en pantalla y uno en proyección) en los que podemos observar la recreación 3D de unos árboles que no existen, que han sido ideados por el artista a partir de su idea de árbol. Con esta actividad puramente imaginativa, Fran nos sitúa en un tiempo en el que ya solo cabe la reconstrucción histórica que no puede atender a su referente real porque ya no existe. He aquí la trágica pérdida que la reconstrucción digital pretende atenuar. La proyección de Deforestación I refleja de manera muy poética lo que ello supone: un árbol que no existe, construido de principio a fin por el artista, cuya copa parece incendiarse o desvanecerse. Suceden ambas cosas: el incendio reducirá a cenizas el árbol, haciéndolo desaparecer (también de nuestra memoria).
Enlace: http://www.plataformadeartecontemporaneo.com/pac/fran-perez-rus-save-the-trees/
New Clouds – Ed. Diputación de Granada, 2023. ISBN 978-84-7807-734-2
Early Works (2013-2022) – Ed. Universidad de Jaén, 2022. ISBN 978-84-9159-492-5
Virtual Playground™ – Ed. Universidad de Granada. 2021. ISBN 978-84-338-6560-1
Deforestación – Ed. Junta de Andalucía, Consejería de cultura. 2016. ISBN 978-84-9959-224-4
Las tormentas que se precipitan sobre nuestro imaginario, por Santiago Morilla
Lloverá Internet, por Mayte Gómez Molina
Invocar un futuro: la obra de Fran Pérez Rus como un despertar al presente, por Mayte Gómez Molina
El espacio que habitan las máquinas, por Pau Waelder
Efecto y afectos en la obra de Fran Pérez Rus, por Roberto Urbano
Save the trees (to disk), por Pau Waelder
Desatados – Radio 3 extra: Fran Pérez Rus
Podcast FACBA 23: Fran Pérez Rus
Entrevista: Fran Pérez Rus, por Ricardo Recuero – PAC
Darán que hablar, ABC Cultural, por Javier Díaz Guardiola
Entrevista: Fran Pérez Rus, por Julio del Campo
Fran Pérez Rus: ese arte nuevo que abre caminos creativos, por Bernardo Palomo
Siga el camino de luz, Diario Sur, por Juan Francisco Rueda
Oda tecnológica a lo natural. Fichados, revista masdearte.com
Paisajes con luz propia, por David Mayo
Las posibilidades del algoritmo, por Juan Bosco Díaz-Urmeneta
El árbol que se desvanece, por Regina Pérez Castillo
Save the trees: la paradójica lucha verde, por Pepi Galera
Anatomía del invierno, por Aurora Muñoz
Creatividad, experimentación y tecnología: el arte de Fran Pérez Rus, por Julio del Campo
b. 1986 (Lupión, Jaén).
Vive y trabaja en Granada
Artista visual especializado en medios digitales. Mediante su obra estudia la relación entre el ser humano y la tecnología, explorando las tensiones ecológicas y medioambientales propias de la sociedad actual. Desarrolla su actividad artística desde un enfoque transdisciplinar, a través de una metodología abierta y transversal, haciendo uso de las posibilidades que ofrecen la tecnología en su imbricación con el arte. Al investigar la conexión entre lo físico y lo digital, la natural y artificial, lo tangible y lo intangible, sus proyectos se muestran como un ejercicio contextual donde el espacio es transformado para generar nuevas percepciones.
Ha realizado proyectos para Centre Pompidou Málaga, SCAN Project Room (Londres), Palacio de los Condes de Gabia y La Madraza (Granada), Galería Weber Lutgen (Sevilla), ECCO (Cádiz), Sierra Centro de Arte (Huelva), Espacio Islandia (Madrid), Scarpia (Córdoba), o Festival Nemo (Priego de Córdoba). También ha sido seleccionado en certámenes como A Secas (CAAC Sevilla), FACBA, Dmencia o Iniciarte, siendo galardonado en Malagacrea o Madatac.
SOLO EXHIBITIONS
2024 – LA ESCORRENTÍA. Espacio Cartuja, Granada.
2023 – NEW CLOUDS. Palacio de los Condes de Gabia. Diputación de Granada, Granada.
2022 – EARLY WORKS 2013-2022. Antigua Escuela de Magisterio. Universidad de Jaén, Jaén.
2021 – VIRTUAL PLAYGROUND™. La Madraza, Centro de Cultura Contemporánea de la Universidad de Granada, Granada.
2020 – NATURALEZA CONTINUA. Escuela de Arte Mateo Inurria, Córdoba.
2019 – EFECTOS Y AFECTOS. La Empírica, Granada.
2019 – TIERRAS RARAS, FACBA’19. Centro Cultural Gran Capitan, Granada.
2018 – HEXÁGONOS Y DENDRITAS, Nemo Art Festival. Priego de Córdoba, Córdoba.
2017 – ELECTRIC OBSOLESCENCE, UP AND COMING. Galería Suburbia, Granada.
2016 – DEFORESTACIÓN, Programa Iniciarte. Sala Iniciarte, Córdoba.
2016 – SEDIMENTOS, D-Mencia 2016. Doña Mencía, Córdoba.
2016 – SOLSTICIO DE INVIERNO, Galería Weber Lutgen, Sevilla.
2014 – MAPAS HÍDRICOS. Nave 13, ECCO, Cádiz.
2013 – ESTRATOS FLUIDOS. Museo de Historia de El Carpio. Scarpia XII, El Carpio, Córdoba.
SELECTED EXHIBITIONS
2024 - ARTE Y DISEÑO AGITADOS POR LA IA. Facultad de Bellas Artes, Universidad Complutense de Madrid.
2023 – BARBECHO, TIEMPO DE REPOSO Y NUTRICIÓN. FACBA 23, Facultad de Bellas Artes, Granada.
2023 – DESILUSIONES. Est Art Space. Madrid.
2022 – FESTIVAL PROYECTOR, Galería WhiteLab. Madrid
2022 – TERRESTRES, Espacio Fuentenueva. Granada
2021 – HORS PISTES, 5ª Edición. La ecología de las imágenes. Centre Pompidou Málaga
2021 – FOTOSÍNTESIS, Festival de las artes lumínicas de Cañete de las Torres, Córdoba
2020 – MÁS LUZ. Centre Pompidou Málaga
2019 – UNSETTLING TIME, The Wrong Biennale. Universidad de Nashville, Estados Unidos.
2019 – ATAVIC MEMORY, The Scan Project Room, Londres.
2018 – 15º MOSTRA ARTE CONTEMPORANEO, MAC Fundación Naturgy, La Coruña.
2018 – DINAMO FESTIVAL. Piornal, Cáceres.
2018 – ARTE APARTE X. Centro Cultural La Carolina, Jaén.
2018 – MADATAC 09. Centro Conde Duque / NH Collection Eurobuilding, Madrid.
2017 – MAPPEA JAÉN. Centro Cultural Baños Árabes, Jaén.
2017 – CALL_2017, Galería A del Arte, Zaragoza.
2017 – MALAGACREA 2017, CAC Málaga, Málaga.
2017 – R/T, Arrabal & Cía. Granada.
2016 – NOTAS AL MARGEN, Cosmopoética 2016. Fundación Antonio Gala, Córdoba.
2016 – FLASHES, Centro Cultural La Carolina, La Carolina, Jaén.
2016 – MALAGACREA 2016, CAC Málaga, Málaga.
2016 – REMINISCENCIAS LUMÍNICAS, Proyecto Reset. Centro Federico García Lorca, Granada.
2015 – SCARPIA 2002-2015. 14 Años de Arte Contemporáneo en El Carpio. Hospital Real, Granada.
GRANTS & ARTISTIC RESIDENCES
2022 – Propuestas expositivas Sala Ático, Palacio de los Condes de Gabia. Diputación de Granada.
2020 – Ayudas a la Producción, Comisariado y Mediación Artística Alumni UGR 2020.
2019 – A SECAS. Artistas andaluces de ahora. CAAC, Sevilla.
2018 – FACBA’ 19, Universidad de Granada.
2016 – Programa INICIARTE 2016, Córdoba.
2015 – MICRORESIDENCIAS ESPACIO ISLANDIA. Pasaje Fuencarral, Madrid.
2014 – LÍNEA DE COSTA. Programa de residencias A.I.R. . ECCO, Cádiz.
2013 – CENTRO DE ARTE SIERRA. Residencias 2013 / Investigación sonora. Santa Ana la Real, Huelva.
2013 – SCARPIA XII. El Carpio, Córdoba.
ART FAIRS
2024 – LATERAL. I Encuentro de Espacios Creativos de Granada. Espacio Cartuja
2022 – ARCO Madrid. Ifema. Consejería de Cultura y Patrimonio Histórico, Junta de Andalucía.
AWARDS
2023 – PREMIO BMW Arte DIgital – Finalista
2018 – MADATAC 09 – Premio Holografía.
2016 – MálagaCrea 2016 – 3º Premio Artes Visuales
WORK IN PUBLIC COLLECTIONS
Ayuntamiento de Málaga.
Ayuntamiento de Doña Mencía, Córdoba.
Universidad de Jaén.
Universidad de Granada.
PUBLICATIONS
New Clouds, Diputación de Granada, 2023 – catálogo
Early Works (2013-2022), Universidad de Jaén, 2022 – catálogo
Virtual Playground™, Extensión Universitaria UGR, 2021 – catálogo
Deforestación, Programa Iniciarte, 2016. – catálogo
ACADEMIC STUDIES
2013 – Master de Investigación y Producción en Arte. Universidad de Granada
2012 – Licenciatura en Bellas Artes. Universidad de Granada
TEACHING EXPERIENCE
2014 / 2020 – Escuela Arte Granada. Grado de Diseño gráfico y digital.
2016 / 2019 – Universidad Jaume I, Castellón. Curso anual de videomapping.
2018 – Festival Dinamo, Piornal. Taller de videomapping para niños.
2015 – Escuela Arte Mateo Inurria, Córdoba. Taller de videomapping.
2013 – El Arsenal, Córdoba. Taller de videomapping.
b. 1986 (Lupión, Jaén).
Vive y trabaja en Granada
Artista visual especializado en medios digitales. Mediante su obra estudia la relación entre el ser humano y la tecnología, explorando las tensiones ecológicas y medioambientales propias de la sociedad actual. Desarrolla su actividad artística desde un enfoque transdisciplinar, a través de una metodología abierta y transversal, haciendo uso de las posibilidades que ofrecen la tecnología en su imbricación con el arte. Al investigar la conexión entre lo físico y lo digital, la natural y artificial, lo tangible y lo intangible, sus proyectos se muestran como un ejercicio contextual donde el espacio es transformado para generar nuevas percepciones.
Ha realizado proyectos para Centre Pompidou Málaga, SCAN Project Room (Londres), Palacio de los Condes de Gabia y La Madraza (Granada), Galería Weber Lutgen (Sevilla), ECCO (Cádiz), Sierra Centro de Arte (Huelva), Espacio Islandia (Madrid), Scarpia (Córdoba), o Festival Nemo (Priego de Córdoba). También ha sido seleccionado en certámenes como A Secas (CAAC Sevilla), FACBA, Dmencia o Iniciarte, siendo galardonado en Malagacrea o Madatac.
SOLO EXHIBITIONS
2024 – LA ESCORRENTÍA. Espacio Cartuja, Granada.
2023 – NEW CLOUDS. Palacio de los Condes de Gabia. Diputación de Granada, Granada.
2022 – EARLY WORKS 2013-2022. Antigua Escuela de Magisterio. Universidad de Jaén, Jaén.
2021 – VIRTUAL PLAYGROUND™. La Madraza, Centro de Cultura Contemporánea de la Universidad de Granada, Granada.
2020 – NATURALEZA CONTINUA. Escuela de Arte Mateo Inurria, Córdoba.
2019 – EFECTOS Y AFECTOS. La Empírica, Granada.
2019 – TIERRAS RARAS, FACBA’19. Centro Cultural Gran Capitan, Granada.
2018 – HEXÁGONOS Y DENDRITAS, Nemo Art Festival. Priego de Córdoba, Córdoba.
2017 – ELECTRIC OBSOLESCENCE, UP AND COMING. Galería Suburbia, Granada.
2016 – DEFORESTACIÓN, Programa Iniciarte. Sala Iniciarte, Córdoba.
2016 – SEDIMENTOS, D-Mencia 2016. Doña Mencía, Córdoba.
2016 – SOLSTICIO DE INVIERNO, Galería Weber Lutgen, Sevilla.
2014 – MAPAS HÍDRICOS. Nave 13, ECCO, Cádiz.
2013 – ESTRATOS FLUIDOS. Museo de Historia de El Carpio. Scarpia XII, El Carpio, Córdoba.
SELECTED EXHIBITIONS
2024 - ARTE Y DISEÑO AGITADOS POR LA IA. Facultad de Bellas Artes, Universidad Complutense de Madrid.
2023 – BARBECHO, TIEMPO DE REPOSO Y NUTRICIÓN. FACBA 23, Facultad de Bellas Artes, Granada.
2023 – DESILUSIONES. Est Art Space. Madrid.
2022 – FESTIVAL PROYECTOR, Galería WhiteLab. Madrid
2022 – TERRESTRES, Espacio Fuentenueva. Granada
2021 – HORS PISTES, 5ª Edición. La ecología de las imágenes. Centre Pompidou Málaga
2021 – FOTOSÍNTESIS, Festival de las artes lumínicas de Cañete de las Torres, Córdoba
2020 – MÁS LUZ. Centre Pompidou Málaga
2019 – UNSETTLING TIME, The Wrong Biennale. Universidad de Nashville, Estados Unidos.
2019 – ATAVIC MEMORY, The Scan Project Room, Londres.
2018 – 15º MOSTRA ARTE CONTEMPORANEO, MAC Fundación Naturgy, La Coruña.
2018 – DINAMO FESTIVAL. Piornal, Cáceres.
2018 – ARTE APARTE X. Centro Cultural La Carolina, Jaén.
2018 – MADATAC 09. Centro Conde Duque / NH Collection Eurobuilding, Madrid.
2017 – MAPPEA JAÉN. Centro Cultural Baños Árabes, Jaén.
2017 – CALL_2017, Galería A del Arte, Zaragoza.
2017 – MALAGACREA 2017, CAC Málaga, Málaga.
2017 – R/T, Arrabal & Cía. Granada.
2016 – NOTAS AL MARGEN, Cosmopoética 2016. Fundación Antonio Gala, Córdoba.
2016 – FLASHES, Centro Cultural La Carolina, La Carolina, Jaén.
2016 – MALAGACREA 2016, CAC Málaga, Málaga.
2016 – REMINISCENCIAS LUMÍNICAS, Proyecto Reset. Centro Federico García Lorca, Granada.
2015 – SCARPIA 2002-2015. 14 Años de Arte Contemporáneo en El Carpio. Hospital Real, Granada.
GRANTS & ARTISTIC RESIDENCES
2022 – Propuestas expositivas Sala Ático, Palacio de los Condes de Gabia. Diputación de Granada.
2020 – Ayudas a la Producción, Comisariado y Mediación Artística Alumni UGR 2020.
2019 – A SECAS. Artistas andaluces de ahora. CAAC, Sevilla.
2018 – FACBA’ 19, Universidad de Granada.
2016 – Programa INICIARTE 2016, Córdoba.
2015 – MICRORESIDENCIAS ESPACIO ISLANDIA. Pasaje Fuencarral, Madrid.
2014 – LÍNEA DE COSTA. Programa de residencias A.I.R. . ECCO, Cádiz.
2013 – CENTRO DE ARTE SIERRA. Residencias 2013 / Investigación sonora. Santa Ana la Real, Huelva.
2013 – SCARPIA XII. El Carpio, Córdoba.
ART FAIRS
2024 – LATERAL. I Encuentro de Espacios Creativos de Granada. Espacio Cartuja
2022 – ARCO Madrid. Ifema. Consejería de Cultura y Patrimonio Histórico, Junta de Andalucía.
AWARDS
2023 – PREMIO BMW Arte DIgital – Finalista
2018 – MADATAC 09 – Premio Holografía.
2016 – MálagaCrea 2016 – 3º Premio Artes Visuales
WORK IN PUBLIC COLLECTIONS
Ayuntamiento de Málaga.
Ayuntamiento de Doña Mencía, Córdoba.
Universidad de Jaén.
Universidad de Granada.
PUBLICATIONS
New Clouds, Diputación de Granada, 2023 – catálogo
Early Works (2013-2022), Universidad de Jaén, 2022 – catálogo
Virtual Playground™, Extensión Universitaria UGR, 2021 – catálogo
Deforestación, Programa Iniciarte, 2016. – catálogo
ACADEMIC STUDIES
2013 – Master de Investigación y Producción en Arte. Universidad de Granada
2012 – Licenciatura en Bellas Artes. Universidad de Granada
TEACHING EXPERIENCE
2014 / 2020 – Escuela Arte Granada. Grado de Diseño gráfico y digital.
2016 / 2019 – Universidad Jaume I, Castellón. Curso anual de videomapping.
2018 – Festival Dinamo, Piornal. Taller de videomapping para niños.
2015 – Escuela Arte Mateo Inurria, Córdoba. Taller de videomapping.
2013 – El Arsenal, Córdoba. Taller de videomapping.